Quan van anunciar que Dragon Ball tornaria a la petita pantalla, 18 anys després de l'últim capítol de la desastrosa i oblidable Dragon Ball GT, tothom va prendre la notícia amb cert recel al principi. Després de 2 pel·lícules (“La batalla dels déus” i “El retorn de F”) una mica fluixes però realment reeixides a taquilla la idea d'una continuació en forma de sèrie de televisió va començar a rondar a l'aire. Finalment es va acabar confirmant el rumor, i no només això, sinó que a més el mateix Akira Toriyama estaria darrere dels dissenys i guions de la sèrie (¡!).
Després de l'esperable hype inicial la sèrie es va anar desinflant a passos de gegant, principalment pel deficient dibuix i la desastrosa animació emprada. Per primera vegada, tota la sèrie s'havia dibuixat i animat totalment per ordinador, utilitzant tauletes digitals en lloc de mètodes més artesanals, i el resultat deixava força a desitjar. Com seria Dragon Ball Super si estigués ben dibuixada?
El que molts no saben és que un parell de setmanes abans de l'estrena de l'anime, el 18 de juny de 2015, també sortia als quioscos japonesos la versió màniga de DBS publicada per la revista V Jump. Utilitzant arguments del propi Toriyama i amb dibuixos de ToyotaroEn , el màniga de Dragon Ball Super és la veritable continuació a ment i ànima del clàssic d'Akira Toriyama. Si bé els dibuixos no arriben a la perfecció angelical dels originals, sí que s'acosten força, i compleixen com a dignes successors del mite imprès.
Per moments sembla que res no hagués canviat…Llegir el manga pot ajudar a alleujar aquest mal cos que deixa el visionat de la sèrie de televisió. Això sí que és Dragon Ball. Això és el que hauríem d'estar veient a tot color i en moviment. Però no ens enganyem, després de llegir diversos números al màniga se li comencen a veure les costures. Compte, no dic que sigui un mal còmic, és tot el que hauria de ser i aconsegueix recuperar aquesta sensació que tot és possible. L´emoció. Però per alguna raó té aquesta mateixa olor de plàstic, de nou, que desprèn l'animi. A prefabricat.
Toyotaro és un mangaka que es va fer famós per ser l'autor del fan-màniga Dragon Ball AF, i posteriorment va ser contractat per Shueisha per dibuixar l'spin-off “Dragon Ball Heroes: Victory Mission”. Es podria considerar el successor lògic d'Akira Toriyama. I encara que aconsegueix imitar l'estil del mestre de manera encomiable encara se li nota aquesta manca de contundència. Algunes de les seves figures mostren certs problemes de proporció, com en el cas de Goku, que per algun motiu li sol quedar força capçal. A Toyotaro també se li va una mica la mà quan ha de dibuixar la zona baixa del tronc de Son Goku, allargant-ho de manera poc natural.
Què t'ha passat al cap, Goku?Cosa que no passa per exemple amb Vegeta, que està molt millor representat. Fins al punt que en la majoria de vegades és impossible diferenciar-ho de la versió del mateix autor original. Aquest és el Vegeta que tots coneixem. Tots els traços del mangaka lliuren una versió molt aconseguida i creïble del príncep dels Saiyajins.
Akira Toriyama solia dibuixar algunes pàgines a color cada certs números, cosa que Toyotaro descarta, havent lliurat no més d'un parell d'il·lustracions a color en els números publicats fins ara. Cosa que intenta suplir amb l'ús de trames, que si bé en primera instància pogués semblar una cosa positiva, al final acaben llastrant l'autenticitat del còmic. A Toriyama no li agradaven les trames, i per això gairebé no les utilitzava. Aquí en veure tanta trama de seguida ens adonem que aquest no és papa Tori als llapis.
Toriyama mai utilitzava trames…Un altre dels temes “candents” de la continuació de Dragon Ball Z és l'humor que es fa servir en la història. A la versió màniga l'humor està molt millor integrat que a l'anime, i no grinyola tant, cosa que a l'animi moltes vegades ens acaba traient de la mateixa història, aquí flueix amb total naturalitat. Hi ha alguns moments fins i tot que freguen la genialitat, recordant molt els gags més bojos de Villa Pingüino.
En escenes com aquesta es nota la mà de Toriyama, marca de la casaPel que fa a les escenes de combat, el primer que veiem és que desapareix aquesta sensació de vergonya aliena de l'animi. Aquí Toyotaro té la lliçó ben apresa, i sap què significa representar un bon combat a l'estil Dragon Ball. Podem notar una certa evolució a l'escala de poder dels personatges respecte a la saga de Buu, en combat real els personatges han evolucionat, i fins i tot han après alguna tècnica que en l'animi no arribem a veure en cap moment. Però com aquest halo que recorre a tot el manga, hi ha una cosa que no acaba de convèncer pel que fa als combats cos a cos.
El màniga ens torna les ganes de tornar a veure aquests tipus en accióI després hi ha el tema de si Dragon Ball torna a recuperar el to èpic o no. En aquest punt costa una mica decidir-se, ja que si bé torna a tenir aquesta aroma a ric, a sucós, que ens explicaran alguna cosa que ens sorprendrà, encara no arribem a sentir aquesta sensació de nerviosisme, que alguna cosa molt dolent és a punt de passar. Potser costa empatitzar amb els personatges, perquè fa la sensació que tot és un joc, i ningú està en veritable perill. Això unit a l'humor més accentuat d'aquest nou camí, fan que Dragon Ball Super en general perdi aquest to èpic que si es respirava a la sèrie mare. Quan Vegeta va matar Piccolo en la seva primera visita a la terra, tots els fans es van quedar tiesos davant del televisor mentre veien com el rei dels dimonis protegia Son Gohan, el fill del seu major enemic, del fulminant atac dels temibles Saiyajin. Una cosa així a DB Super seria impensable. La sèrie no fa que es generin aquest tipus d'ambients.
Toriyama ha tingut la bona idea d'ampliar la mitologia de DBAl costat positiu, aquesta nova sèrie de sagues estan aportant nova mitologia al món de Dragon Ball, la qual cosa ajuda a expandir possibilitats i obrir nous territoris argumentals per tractar. 7 noves boles de drac, de la mida d'autèntics planetes i que atorguen un nombre infinit de desitjos. Però sobretot, l'estructura de 13 universos, que obre les portes a nous personatges i possibles enfrontaments que d'altra banda ja estarien esgotats, ajuden a treure del cap del lector pensar que ja està tot dit. Hi ha nous mons, i pràcticament tot és possible. Només el temps dirà si el viatge ha valgut la pena.
